《诗经》之美在于静。它不同于现代作家所描绘的喧嚣都市。它的世界安宁祥和，拂去历史的尘埃，依然可以窥见诗中那个有着潺潺流水，暖暖斜阳，以下是小编整理的关于诗经读后感，欢迎查阅!
诗经读后感1
《诗》三百，一言以蔽之，曰：“思无邪。”《诗经》中的诗比唐诗，宋词，元曲多了几分轻快活泼，宛如轻快灵动的少男少女，带着几分自在的心意，随性哼唱，却不经意间，流传千古。
你可曾记得那河州边飘扬的“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑……”雎鸠是离爱情最近的鸟。近在它“关关”的叫声。如果有一只鸟儿叫了一声"关"，另一只鸟儿会马上应和一声"关"，一呼一应紧密相连且短促响亮。听到这“关关”的叫声，又见河州旁采荇的意中人，怎会不心动呢?他的日思夜想，对她的无限眷恋，都化作“求之不得，寤寐思服，悠哉游哉，辗转反侧……”只愿，她不拒绝你，你亦接近心中期盼已久的幸福。
有种思念是河州旁可见可想的采荇少女，另一种思念是可望而不可及的蒹葭丛中迷蒙的身影。
那个她，一会儿在水边，一会儿又出现在水之州，朦胧的轻烟使她若隐若现。秋水凝结的白露在清晨更为清透，映着她的身影。那遥远的人永远无法触及。我要穿过河流去寻找她，可是河流险阻，挡住了我的去路。有时仿佛再往前跨一步就能接近，可向前一步后她又出现在了更远的地方，呼唤仍在耳畔响起……她仍旧在水边，而我却触不到她。河道依旧绵长。我用尽一生执着于一场没有结果的寻找，你最终在遥不可及的远方。没有停止，没有悲哀。仿佛已过千年，一生终了。
听说这世间除去思念，还有承诺。有一种承诺叫做《击鼓》中的“执子之手，与子偕老。”
这是那么深沉无望的爱情，一个渺小的士兵，他的爱情，在宏大的战争中是那么不值一提。他无能为力，只能依依不舍地离去。即使只是每天吃着粗粮，身边有妻子温暖的陪伴也好啊，总不如现在，排着队去战场迎接死亡。
在一场场骇人的战争中，多少人无望地死去，而我幸存下来。可我的心里却只有对你的思念和忧伤。我多希望哪天，我可以牵着你的手，亲口向你说出这句话：执子之手，与子偕老。现在，请你原谅我，我们之间生死的距离太遥远，你我的别离太长。
忧郁苍凉的《击鼓》，生死的誓言，是因为曾经有过刻骨铭心的爱意，初嫁的欢喜。如《桃夭》中“桃之夭夭，灼灼其华”那般。
你艳丽的脸衬着娇艳的桃花，带着欢喜，带着期盼，盼望着以后的生活。你着上华服，竟是美得让人移不开眼。你哼着欢喜的歌，如一道光，照亮了这一方天地。你带着满心的欢喜，踏入一个新的家庭，且是“宜室宜家”。这是所有人对你的美好期盼与祝福，你亦是如此安然静好。
《桃夭》就是这样一首简单的诗，不刻意着韵脚，简单又随意，可又是后世无法超越之美，写尽了先秦时代的人民用最美好的祝愿对女子的期盼。女子既是如此安然静好，想必对方也是真心付出吧。
愿我再见你时，你仍是桃花灼灼的极盛容颜，仍有小乔初嫁时对未来的无限期盼与喜悦。与温润美好的郎君，携手度过这漫漫人生。
《诗》三百，思无邪。《诗经》里的故事，确是前世无邪的记忆，极其清澈美好，如同淡茶花香，不芳艳夺人，细细一品，余味悠长。
诗经读后感2
浮生无可说——读《诗经·曹风·蜉蝣》遐想
轻轻解开白玉珠帘，散下一地帘外夕阳。面前的少年倚靠在雕花梨木椅上，浓密的睫毛拢着微阖的双眼。
忽而微风袭来，庭下那株老棠树索索作响，呢语中，一片雪白的花瓣悠悠飘来，落入少年手中的云纹玉杯。少年蓦然张开双眼，望着杯中如泛舟般的细瓣，爽朗一笑，蹙眉仰首，将半冷的清酒与花瓣一同饮下。
“殿下”，我唤他，“西岐王已入了东陵南城。”
云修羽淡淡点头：“最迟在三日之后，西岐大军便可压我东陵京城。”
“不”，我说道，“三皇子和五皇子已降了西岐，明日一早，开城迎王。”
云修羽栗色的秀丽瞳孔中闪过一丝惊异：“三哥和五哥已降了?”
我点点头。
“所以，你此行是来劝降我的?”
我不置可否：“留得青山在。”
云修羽缓缓站起身，为自己斟了一杯温酒。“修羽生为东陵皇子，恕不能揽西岐揆席。”
我沉默了一刻，说道：“东陵安王所守的颖宁城尚未沦陷，殿下若弃守北城赶至颖宁，或可夺得生路。”
云修羽笑了笑，蛋清色的脸颊上漾起浅浅梨涡。“庭下棠花，夜幕正好。替我将那珠帘卷起吧。”
我走过去，拾起窗沿上的青绸带，将珠帘拢入带中系起。回身看云修羽，只见他已又斟一杯酒，正自顾自细细品味。
“蜉蝣之羽，衣裳楚楚。心之忧矣，于我归处?”云修羽手执酒盏，望着窗外棠树，目光中也不知是黯然还是宁静，“鹤寿千岁，以极其游。蜉蝣朝生而暮死，而尽其乐。叹只叹我不幸生于帝王家，烽火乱世，躲不过的皇子薄命。”
“蜉蝣朝生暮死，有何乐可言，不过韶华一瞬，微小之极。”我说道。
云修羽摇了摇头，一阵淡淡酒香在空气中晕散开来：“未然。秦始皇命人炼丹祈求续命，汉武帝造仙露台长命，最终都逃不过驾鹤西去。天命何其强大，小小蜉蝣又何苦与之相争。”
“殿下以为，自己当与蜉蝣作比?”
“修羽不过是东陵千万子民中的一个，何尝不是蜉蝣。”
我大笑不止：“殿下未免轻贱了自己，可莫忘了，堂堂凰王殿下，身上背负着整个东陵国的命运。”
云修羽亦自嘲般地一笑，不语。
再次举杯饮尽，云修羽的眸光骤然一变，那是我作为他的谋士从未见过的眼神，长长的睫毛掩映下，眼瞳中闪烁着血红，熠熠光辉。
“蜉蝣短命，一生只为一刻展翅，一朝一夕，随水而生。”“啪”的一声脆响，云修羽摔了玉杯，不知何时，挂在墙上的铣铁短剑已被他持在手中。
“云修羽此生甘为蜉蝣，今日系命于西岐国君，家仇国恨，不共戴天。”云修羽冷静地笑，从案上取下两只象牙酒杯，粗狂地斟满，“你我君臣一场，如今不必谏言，修羽此去，甘愿落幕残霞。”
我仰头将那酒缓缓咽下，上好的芙蕖酿，不知为何又酸又涩。
放下酒杯，云修羽早已远去，余两三滴清冽酒水，兀自挂在杯沿。
“蜉蝣掘阅，麻衣如雪。心之忧矣，于我归说。”我默默低头，“微臣软弱，恕臣不得助殿下最后一力。”
《东陵后志》载，东陵七皇子云修羽，总角之年善诗文武艺，十三冕凰王。十七年，夜刺西岐国君于南城，伤王未遂，自刺于城下。十日，西岐国君毙命于归途。
“蜉蝣之羽，衣裳楚楚。心之忧矣，于我归处。
蜉蝣之翼，采采衣服。心之忧矣，于我归息。
蜉蝣掘阅，麻衣如雪。心之忧矣，于我归说。”
再将经书轻轻念诵，遥远天边，夜色凉如水。
悠悠蜉蝣飘飞，蒙了眼眸。
“自是浮生无可说，但求铭刻永华年。”
诗经读后感3
中谷有蓷，暵其干矣。有女仳离，嘅其叹矣。嘅其叹矣，遇人之艰难矣!中谷有蓷，暵其脩矣。有女仳离，条其啸矣。条其啸矣，遇人之不淑矣!中谷有蓷，暵其湿矣。有女仳离，啜其泣矣。啜其泣矣，何嗟及矣!
–诗经《国风·王风·中谷有蓷》
鲁迅说，人的悲欢并不相通。但是如果单单从表面上看，也许人们会有感到相互理解的时候，而不必产生对于对方烦恼的烦躁和厌恶感。
大多数的解释对于中谷有蓷这首诗的看法是，一个女人遇人不淑，遭人遗弃，只得在山中感叹不已。
但是也许事实并不如此，因为并不是人被打倒了就单纯是被打倒了，痛苦也有其他的意义，比如说，诗经中有众多的女子都是被遗弃了，那也不意味着消极，痛苦并非仅仅是摧毁，有的人反而勇敢对糟糕的过去说不，这也是相当好的经历。
在诗经中，我们看到过很多女子都是被抛弃，有“氓”里面的女子勇敢地告别过去，还有“谷风”中女子也是被始乱终弃。
但是有一点相同的是，如果是要展现一个人的悲伤，心境的变化，这两处都是从“我”的角度来写的。
这里的说法并不是在胡乱解读，因为从前两首中，一个女子的喜悦，欢快，渐渐生出的紧张，哀痛，都是明显可见的变化，但是在中谷有蓷这里，只是从另外一个人的角度看，他看到一个女子在那里，似乎有什么悲伤的事，他知道那女子发生了什么，但是他似乎无法真正地走近那女子，他不能随便地去安慰，不能随便地引起她的注意。
因为她的忧愁在那里，每一个人都有自己所要面对的事情，而那女子的经历终归是她自己的经历，也许从这首诗角度，看过去的人“我”也正面临了自己的困境，左思右想无法想出结论，于是就只能到山谷中躲起来，想要自己一个人安静一下。
这样看来，这首诗就没有那么消极了，一个女子离婚了，她或许曾经有过美好的向往，或许对未来有过信心，总之，她正刚刚摆脱了一段不怎么好的经历，现在正躲在山里，想要仔细思考这件事，也许没有思考，但是不怎么想和其他人交流，因为必然会带上自己的情绪。
在我看来，诗经的每部分应该都是相互联系的，而“王风”里面的诗歌全部都是从“我”的角度去看的。那么即使说的是女子的叹息，也离不开“我”的存在。
如果“我”也是遇到了无法排遣的事情，又遇到了一个有着自己的不好的经历的人，会怎么样呢?
在开头所说，人类的悲欢并不相通，把这句话放在这里，也许会产生非常好的反应。
两个不认识的人，或者可以说完全没有相同经历的人，因为自己遇到了悲伤的事，发现了人的孤独无法被同伴了解的事，于是想要躲避，想要逃避人世，可是在这种情况下，遇到了那个也是有着相同想法的人，也是想要躲着不见其他人，于是，人与人之间的亲切和爱反而产生了。
人们在孤独之中又重新发现了相似，而且构造了联系，这种联系真是不可思议，人在最本质上，的确就是这样相似的。
诗经读后感4
有教无类，善学者，师逸而功倍，不善学者，师勤而功半。”这句话出自《礼记》。“有教无类”是孔子提出的教学方法，对现代而言，它的意义就是：身为师者，无论是什么样的人，都要教育他。不能因为一个人过去不好的经历就在学习上放弃他。“善学者，师逸而功倍，不善学者，师勤而功半。”是讲的学习方法，指学生要掌握学习方法，不要一味学习书本上的死知识。正如谚语所言：尽信书则不如无书。对于教师来说，要教学生掌握学习方法，合理运用学习中的正迁移。要激发学生的主观能动性，让学生勤于学习。
人的行为大部分是操作性的，任何习得行为，都与及时强化有关。可以通过强化来塑造儿童的行为。教育家斯金纳提出外界的强化作用是塑造儿童行为的基础。只要了解强化效应，操纵好强化技术，及时有效地施加强化，就能控制行为反应，并随意塑造出一种教育者所期望的儿童行为。作为老师在教学中巧妙运用强化控制理论，将会收到事半功倍的效果。我班在一年级时，有几个小朋友作业很是潦草。针对此，我采取了鼓励为主的强化教育：一次作业工整就加盖一朵小红花，连续3次小红花，就加盖一个“一级棒”的大印章，连续2次“一级棒”就奖励小卡通画并上光荣榜。这种积极强化的方式，这种连续的强化刺激，矫正了他们原有的作业潦草的习惯，不断地向好的方向发展。这与孔子提出的
“善学者，师逸而功倍，不善学者，师勤而功半。”有异曲同工之妙，可谓“善教者，虽逸而功倍，不善教者，虽勤而功半。”我班邵阳小朋友有着极强的暴力心理问题.经过两年来的观察了解，我认为原因在于幼年时的攻击毛病,没有得到及时纠正,以至成为一种不良的习惯。在成长的过程中,身体健康,精力充沛,打架成为其发泄过剩精力的一个方面.由于缺乏道德意志,他虽然知道不好,但却控制不了自己。对于这个孩子，我也有过想放弃的念头。但看到大家都不睬他，甚至有些轻视他的时候，我感觉到这个孩子的可怜和可惜，我也认识到作为一个教师，有责任有义务尽心尽力教导每个学生，真正做到“有教无类”。我静下心来首先分析了家长的问题:对孩子早期教育是失败的.可能是没有加以重视,认为孩子之打架无所谓;亦可能方法简单,引起孩子的对抗心理.所以工作作了,效果不理想。
诗经读后感5
近年赏析之风颇为流行，但我认5261为这类文章并4102不好作。尤其是讲《诗三百篇》中的1653作品，首先须通训诂，其次还要明诗旨。因为风、雅、颂距今已远，其可赏析处往往即在字、词的训诂之中。加以旧时奉三百篇为经典，古人说诗每多附会;不明诗旨便如皓天白日为云霾笼罩，必须拨云见日，始能领会诗情。这里姑以《关雎》为例而申说之，惟不免贻人以老生常谈之讥耳。
时至今日，大约没有人再相信《毛诗序》所谓“《关雎》，后妃之德也”一类的话了。说《关雎》大约是经过加工的一首民间恋歌，恐怕不会去事实太远。但《齐》、《鲁》、《韩》三家(包括司马迁、刘向)说此诗，都以为它意存讽刺。这又该作何解释?另外，古人很强调“四始”说(即《关雎》为“风”之始，《鹿鸣》为“小雅”之始，《文王》为“大雅”之始，《清庙》为“颂”之始)，认为把《关雎》列为十五国风的第一篇，是有意义的，并非编排上偶然形成的结果。这些都需要我们作出说明。
我以为，无论今文学派的《齐》、《鲁》、《韩》三家诗也好，古文学派的《毛诗》也好，他们解诗，都存在两个问题：一是不理解绝大多数“国风”是民歌，把每一首诗都拉到帝王、后妃或列国诸侯的君、夫人身上;二是把作诗的本意和后来的引申意混同起来。三家诗看到《关雎》中有“求之不得，寤寐思服;悠哉悠哉，展转反侧”的话，便扯到周康王身上，说诗意是讽刺他“失德晏起”，正如司马迁在《十二诸侯年表序》中所说：“周道缺，诗人本之衽席，《关雎》作。”而后来的《毛诗》为了同三家诗唱对台戏，于是一反今文家法，大讲“后妃之德”云云，目的在于说它不是刺诗而是赞美
之辞。如果我们认识到十五国风中确有不少民歌，并排除了断章取义的方式方法，则三家诗也好，《毛诗》也好，他们人为地加给此诗的迷雾都可一扫而空，诗的真面目也就自然显露出来了。
至于把《关雎》列为“国风”之始，我以为这倒是人情之常。古人原有这样的说法，认为《三百篇》所以被保存下来，乃由于它们是能歌唱的乐章而于诗义无涉，故有些讽刺诗或大胆泼辣的爱情诗也没有被统治阶级删除淘汰。我则以为，从《三百篇》的内容看，总还是先把各地的诗歌搜集起来然后为它们配乐，所配之乐，必不能丝毫不关涉诗的内容，而任意用不相干的乐谱去牵合。《关雎》之所以为“风”之始，恐怕同内容仍有关联。由于诗中有“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”的词句，很适合结婚时歌唱，于是就把它配上始而缠绵悱恻、终则喜气洋洋的乐调，而沿用为结婚时的奏鸣曲。盖因恋爱而“寤寐思服”、“展转反侧”乃人之常情，故虽哀而不伤(“哀”有动听感人的意思);夫妇结婚原属正理，君子淑女相配并不违反封建伦常，故虽乐而不淫。这样，自然就把它列为“国风”之首了。直到今日，我们遇到喜庆节日，也还是要唱一些欢快热闹的歌，奏一些鼓舞人心的曲子，取其顺心如意。这并不是什么迷信，而是同喜庆节日的气氛相适应。如果办喜事时奏哀乐唱悼亡诗，撇开吉利与否的迷信观点不谈，至少产生败兴和杀风景的反效果，总是招人憎厌的。《三百篇》的乐章既为统治阶级所制定，当然要图个吉利，把体现喜庆气氛的作品列于篇首。这不仅符合他们本阶级的利益，即从人情之常来讲，也是理当如此
诗经读后感700字相关文章：
