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疫情下α“宕机”的←影视从业者们 努力ૡ走出谷底
ï ća; ϖ作者：揭书宜
“如果没有疫情，我现在应该是在采风、筹备ζ新电影，月底还要去首尔参加执导影片的韩国首映仪式。”ϒ上海籍导演周文武贝说。
目前长€期居住在上海的导演杜金穗刚谈好了一部动画电影的摄影指导工作，合同条款才拟好，就碰上了上海本轮疫情。
“再次开业«后，面对随时可能再次出现的疫情、片源的困乏，能够维持收支平衡、让影城ⓓ能够继续开下去，就是我们现在最大的目标。”中影国际影城上海ρ合生汇店经理王尧祺说。
暂停θ的拍摄项目、停业的影院、日渐失ਭ去信心的投资人……连续几年È的疫情已让该行业出现了产量萎缩和人才流失，而今年上海的疫情更是让一大批电影行业从业者的工作“宕机”了。这一次，他们是否能走出谷底？
ૌ ë 落差“
5月28日，综合灯塔和猫眼等平台æ数据，2022年全国院线电影总票房突破152亿元。2022年已快过半，全年若要赶上2019年643亿元的全年票♦房成绩，还差得很远&#ffe1;。
刚经ö历过春节档δ的提振，上海本轮Ÿ疫情发生了。
王尧祺经营自家影院已经整整6年了。9个厅ϖ、1383个座位，早在疫情来临前的春节档和暑期档，是ਮ曾出现过座无虚席的情况的。
2020年影院复工以后，75%的上座率限制着观影人数，“大片”的数量也有限，疫情前的“盛况”难µ以复制。谈及疫情之后影院的经营©状况¢，王尧祺说，2021年其实比2020年还是好了不少，因为2021年最起码是一个完整年，但是比2019年票房还是损失了1500万。
“3月10日晚上，上海影院关门之前，我还去找了一家能看∝的影院，看了一下《尼罗河上的惨案》。”这是从ⓤ事电影文化策展的∠雷力今年上半年看的最后一部电影。
雷力所在的ક影城日常除了播ਬ放电੦影，还会举办一些沙龙聚会，开设一些与影视相关的知识普及活动。该影城3月初想做“映后谈”活动的时候，不得不把活动改为线上了。除此之外，影院其他讲座类的活动也陆续暂停了。
“这几ý个月，影城是没有任何收入的，我们现在都在拿最低工资。目前，我们员工在家还是有一些策划方面的事情要做，为复工作一些准备。”雷⌉力说。
影院停业期间，王尧祺最担心的则是设备的维护问题。“其实全国的电影院陆陆续续关开关开已经好几年了。电影院⊥的放映机等设备是需要一些基础维护的，现Ąf;在都耽误了。而且上海马上要进♬入梅雨季节了，可能会有一些局部零件需要更新，会产生设备的损耗支出，所以说这方面的担忧会比较大。”
除此之外，人员工资和房租是一笔停业期间也“逃不掉”的开支。目前中影国际影ઠ城上♧海合生汇店全职的员工大概是21⇔人。全职员工在疫情期间还是能够领取基本工资。另外，疫情过后，影院的房租需要和商场方协商减免。
疫情期间，影院是否可以用线上的方式去弥补线下活动取消的缺憾？雷力Ζ认为这很难。“因为大部分影院本身是没有资质做线上放映的，而且影院本身提供的就是线下的体验，如果要迅速地转到另一个业务上，并且让它来形੨成现金流，是很困难的。”
当然ćb;，不同的影院有œ不同的做法。有一些院线隶属的集团的模式本身业态就是多元的，但是有一些传统的影院，多元化经营是非常困难的，它的人员组织架构、技术条件都不合适去做多元化，所以转型是很困Α难的。
¡ 院线端的票å房是反映电影市场情况最直观ø的参数，而创作端的从业者对疫情带来的影响感受也颇深。
周文武贝说：“首先，在策划开发阶段就会遭遇各种风险因素，因为电影的产业链是ù遍布全国乃至海外的，我们疫情期间无法像以前那么自由地去往各个城市，与演员、合അ作方、投资方接触。其次，电影的立项、审片的时间也因为疫情大大延长了，导致上映日期严重滞后。再者，电影首映礼受到限制，演员不方便跨省市路演，发行☜人员不便出差等等，宣发工作也会打很大折扣。”
就ધ是在这样的背景下，周文武贝导演的一部现ક实主义题材电影比原先计划的档期整整晚了两年多才上映，最终票房没有达到预期。“一方面是疫情导致当时整个电影市场十分惨淡，全国电影院开的数量不到一半，总场次大大减少；另一方面，市场预期大为降Α低，宣发资金投入大为减少，宣发手段也变得单一。最致命的是因为后延两年多面世，题材的现实针对性降低了，新鲜感大打折扣。总而言之，票房潜力被大为削弱了。”
ગ停滞
疫情让整个电影产业链流程的风险Æ成本、时间成本大大增加了。对于内容制作端来说，首先最直接的影响是拍摄的暂停，此外，前期筹备和ⓓ后期ⓛ剪辑也在一定程度上受到了影响。
纪录片导演兼制片人杨洋在上海经营一家工作室，她和工–作室的伙伴们刚花了半年Ï左右的时间进行调研，就ćb;等着开春了开拍纪录片，没想到3月份却被疫情影响了。
“现在，我在ρ家Š里基本上和团队一周沟通一两次。虽然不能拍摄了，但是我会让团队去配置项目，做一些前期策划工作。”杨洋说。ⓘ
暂且不说拍摄和制作环节，杨洋认为，线下交流对于创作环节也是很重要的。“创作这个行业有很多很有意义的对话是从闲聊开始的，所以，当人与人之间变成纯线上交流的时候，你看不到人的神情，人跟人之间没了一些手势、走路等行为举止上的互动，只有平面的眼睛对眼睛的交τ流时候，就丧失了很多的灵劲儿。”œ
上海电影学院导演系教师章漱凡告诉第一财经记者：“我本⊆来有一个计划是今年春天去甘肃进行田野调查，现在被耽搁了。其实影视工作前中后期都会受疫情影响，而拍摄工作会尤为™明显，完ì全不能进行。这个行业规律是必须要有拍摄的，拍摄是需要到处跑的。”
电影导演卓澜也有相似的感受。“疫情影响最大的肯定是拍摄♬过程。拍电影肯定得去外面ਲ਼拍，当我们想展示一些自然景观的时“候，在城市里面是一定做不到的，这些是很硬性的条件。”
导演邹静目前正ࣻ在居家修改剧本，“无数的家务导致我没有个人时间进行剧本创作，常常要等到孩子睡觉以后，晚上十点以后才能开始…工作，એ严重影响了进度。”
意←大利导演Ale目前长期在上海居住，除了做导演以外，他偶尔也会做演员。“有一个片子是要在河北拍摄Χ，我本来是要过去当演员，这次由于疫情我没办法过去了，ৄ所以现在拍摄时间还没定。”
Ale说，他有一些电影节参赛作品的申请截止时间是6月，5月底如果做不完后期，可能会影响参赛。“如果说要硬着头皮去参加的î话，也是可以的，但是效果会打折扣。我现在只能在家里做比较基ü础的剪辑工作，但是有些后期录音其实还是需要到专业的录音棚里录é。”
除了已经在运作过程中Ād;的项目进度停滞，疫情还让Ale失去了很多机会。“有些ਰ外地的经纪人会ⓨ联系我问我是否有空，然后我说我在上海，就只能错过。”
⊂੬ 转型ੌ
毕业于北京电影学Ε院摄影系的李文嘉曾经参与过电影项目的拍摄，但他告诉记者，其实上一次拍电影已经是2020年的事情了，后面主要接†的是广告项目。
“原以为说影视寒冬也就几年，但是疫◘情一来又延长了时间。我们这种自由职业者手≅上得有现金，不然很难活ª下去。”李文嘉说出了他暂时“放弃”拍电影的原因。
↑“我今年上半年的收入会腰斩。因为3月份的拍摄取消了一半，然后4、5月份没有任何工作，不♪过目前已经接了6月的工作。”李文嘉稍微感到了一丝安心。
而卓澜的感受是：“不是说从业者都不 想做电影了，肯定是要做的，但是可能很多环境的问题导致了这种情况。譬如最近几年影视行业整体的资金是不够充裕的，一些从业者也转行做KO⇐L或是去读书再深造了∪。”
李文嘉只是行业的一个缩影，近几年，影视行业整体的创作热情都不是很高。除了创作端的编剧、导演&转行拍广告、做KOL，2020年走红的“直播带货”也吸引了一ℜ批演员的入场，不少演员因为疫情接不到戏，纷纷利用自己在颜值和口才方面的优势，做起了带货主播。
“比较在意收入这部分人，他可能会逐渐淡出影视行业了。”一位业内人士告诉第一财经记者，“做⇐网络剧的、拍广告的其实都不算特别淡出这个行业，甚至还有很多人去游戏公⊄司了。”
周文武贝也对行业人才的流失感到担忧，他说：“影视行业，是一个需要大量资৻本试错的创意工业，没有一定的数量，就不会有长期的质量。就像运动员一样，拿奥运冠军的永远是少数，但需👽要这个底座使得偶然转化为必然。现在就怕人和钱一旦离ß开进入其他领域，也不会因为这个行业稍微好一点就回来，他们会观望。除非出台强有力的政策和市场刺激手段，否则整个行业要重新回到前几年的上行通道，已经很难了。”
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º 坚≤守
依然坚∇守在行业里的从î业者们都在尽力完成工作。
♪ 章漱凡前一段时间需要给《神奇动物在哪里》在中国放映的IMAX版本做一个短片，然而他的工作电脑在车上，而他的车停在小区外面，现在是拿不回来的。所以他只能用家里的电脑剪ⓕ辑。“它总是死机，硬件运作很慢，最后花了平常10倍的时间，把东西做出来了。我用工作电脑渲染同样的一个段落，可能大概需要6分钟，家里的电脑就需要90分શ钟。”
疫情也在一定程度上影响·了电影文φ化的海外交流。
周文武贝执导的一部电影5月28日要在韩国举办首映，本来他应该作为导θ演去现场交流，现在只能远程视频连线。为了把这个片子的放映物料给到韩国方面，他在家费尽心机花了大半个月的时间才搞定。
“首先，我们现在只能通过网络传输。然而文件很大，网络传输很慢，需要几天几夜，而且容易中断。我曾去小区说明情况开了出门证，去公司传过一次，但是公司不能过夜，只能待两个小时，结果次日还是传输中断。最后找到一个家里有专业级网速的朋友帮忙，却叫价两百也找不到闪送。不得已再次开了出门证，我亲自开પ车绕道50多公里路，先到ⓓ奉贤，再到南汇，最后才从一条小路绕进闵行浦江镇，把硬盘送到朋友手上，最终成功通过快线上传至韩国，终于保证了5月28号的顺利上映。”周文武贝无奈地说。
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一些从业者开始重新盘算握在手里的È牌了。
杨洋告诉第一财经记者：“疫情让我意识到，我们根本没有办法控◑制局势，所以我们为了化被动而为主动，就要把握在手里的ત牌重新盘算了。一方面我们首先要考虑的是上海及周边Λ的项目，活动范围更小，可以制作比较灵活的一些短片。此外，表现形式方面，我在考虑一些片子是不是可以用动画的形式，因为我的笔杆子和我的工作室是我绝对可以把控的东西。剩下把控不了的，就应该交给技术来解决。”
Î卓澜之前和伙伴一起做片子的时候，比较依赖于线下开会，因为她觉得这样效率高，但现在她不得不开始学会科学利用网络功能，譬如线上会议、线上文档去完成所有的工 作流程。所以，利用线上工具的这个方向在疫情后肯定是得继续，可以在一定程度上≥规避风险，之后万一还遇到疫情，对工作的影响小一点。
≤ 卓澜还注意到，ઐ虚拟制片是近几年来比较流行的一个概念，若能广泛☎运用，或许能够对行业发展有所促进。
“就是把那些利用编程工具实时展示影像的模块，装载到摄影机上面。在拍一些特效场景的时候，其实演员的背后有一些大的屏幕，它的影像是会随时变化的，所以不需要十分依赖真实景观就可以做出来。这个技术发展到现在可能有四五年了，但是大部分还是外国的团队做得会比较多，虚拟制片技术需要一笔很大的资金投入。如果很好地利用了虚拟制片，未来电影的拍摄可能可以节约不少人力，也适合疫情之下&对⁄聚集活动有限制的情况。”卓澜说。
疫情期间，当然也有对行业持长期乐观态度的公司继续投掷砝码。5月23日，华谊兄弟（300027.SZ）与华胜Ψ天成（600410.SH）宣布战略合作，将基☎于华谊兄弟的影视创意基因和华胜天成的云计算科技，共同打造国内影视虚拟世界（云内容）开发运营品牌。其中，数字化科技还将应用于影视制作、实ÿ景文旅项目等华谊兄弟既有业务中。
ú⇔ 等ગ候
企查查数据⊄显示，我国影视相关公司的注册量呈现逐年下滑的趋势。2019年至2021年注册量分别是13.5万家、11.6万家和11.4万家。截至5月中旬，2022年全国影视相Ε关公司新注册3.7万家。
目′前，″我国影视相关公司总量94.1万家，现存68.3万家。其中注册地位于上海的总量有3.88万家，∑现存2.65万家。
作为运营一家小工作室的独立导演，周文武贝说，随着两年多来疫情导致的悲观情绪的蔓延，现在除了极少数的头部商业项目和政府主导项目不愁资金之外，整个市场面临投资意愿§急速下降的局面。如果资金持续流失，就意味着产量萎缩和人才流失，行业将ৄ陷入恶性ξ循环。
实际ⓥ上，早在疫情发生的前两年，资本对影视行业的态度已经发生了重大转变。彼时，“影视寒冬”的说法已经出现。近几年，疫情的⊇来袭则进一步加剧了影视行业的洗牌和尾部公司的出清。
2021年6月11日，光线传媒董事长兼总经理王长田曾在第四届中⇓国影视资本峰会上表示：“2018年下半年开始，整个影视行业的投资急剧减ⓠ少。几乎很少有公司在创立初期或者是运营期间，能得到外面的股权投资。原来的大规模融资现象，已经不复存在了。”
且值得注意的是，ζ随着海外电影市场于今年3月以来逐步复苏，部分投资人开始关注并投•资海外电影，又进一步分流了影视市Ó场的资金。
< 那么，中国电影↑票房市场是否能靠国外ⓗ大片“救市”呢？
中国艺术研究院副研究员孙佳山认为，虽然目前美国大片在中国还有不小的市场，但我国电影观众在整体上对其◘的接受程度却在逐渐下降。“电影观众主力，大多是20岁到30岁的这个群体，30岁到40岁则属于第二梯队。随着时间的推移，美国大片的‘杀伤力’对新一代的20岁到30岁的年轻人来说还会有所降低，他们肯定不会像过往代际那样对好莱坞有着如此震惊½的体验了。”
在ⓙ周文武贝看来，2020年以前很多好莱坞大片都选择在中国市场优先上映，因为那时好莱坞大厂◈特别看重不断增长的中国市场，但现在受多重因素影响，这样的局面将不复存在。由于档期和审查原因，好莱坞大片的宣传周期十分有限，接近“裸发”，相对国产电影也越来越不⊄占优势。更多的海外优秀电影等到中国市场上映时，观众往往已经通过网络盗版看过了。
而对于王尧祺等产业链下游的影院运营商来说，资金的回流也需要时间。“即使影院开业之后，观众肯定是要全程佩戴口罩、不能饮食，所以靠售卖食品Î饮料的利润也会减少很多。至于衍生品的售±卖带来的利润也微乎其微，能够拯救影院的还是票á房。”王尧祺等待着。
由此可见，目前业ੌ内最需要的是更多的高质量影片和观众观影ⓝ热情的回归，毕竟票房才ⓗ是拯救电影行业的最佳利器。
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