股市瞬息万ⓒ变，投资难以决策？来#A股参谋部#超ખ话聊一聊，[点ąc;击进入超话]
【环球时报综合报道】编者的话：近日，世界知名奢侈品品牌迪奥一件标价2.9万ⓠ元人民币的半身长裙，设计与中国传统服装马面裙高度相似，迪奥并没有在产品介绍中表明其设计灵感来源。7月23日，50余名中国在法留学生在巴黎香榭丽舍大街的迪奥旗舰店附近，抗议迪奥的文化挪用行为，为中国传统文化发声。国外多地华人纷纷组织起和平请愿活动：停止文化挪用！虽然网友强烈呼吁迪奥回应舆论关切，但品牌方至今未做任何表示。迪奥此前也曾使用旗袍、双鱼纹样等中国元素，但公开承认灵感来源于中国传统服饰文化。而此次迪奥字里行间宣扬原创、独创，激‡起众怒，被认为是“文化傲慢”的表现。为此，本报邀请文化学者陶短房、中国国家博物馆前副馆长陈履生、北京大学中文系教授张颐武，谈谈文化的挪用与尊重。
ã马面裙的前世今生
所谓“马面裙”，指一种用带褶皱的布连缀三块长方形无褶布片，形成的一种外观三片、实为单片式的半身女装，由于三块长方形布片形似马脸，且正中的一片应正对前方，故而得到“马面裙”的俗称。大多数文献更习惯用古老的ψ泛称“ε襦裙”∠或“襦”。
裙服之所以要设置褶皱，是为了兼顾遮蔽下身和ફ保持下身线条流畅的需要；用折叠内收的褶皱“收身”，避免裙服下摆过大不便；之所以要设置“光面”，最初是考虑女装常用的纹饰、图案需要保持完整，如果全是褶皱则会破碎难以分辨。因此不论古今中外，褶皱和光面都是裙袍类Ó服饰的常见“设计语言”。
中国传统服饰起源Ã很早，商代中晚期成书的《易经·系辞下》说，“黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治”，“衣”就是上衣，“裳”就是裙服，当时的“裳”男女都Å穿，就是一种带褶的服饰。战国末年，赵武灵王“胡服骑射”，为了军事需要让男性改穿方便骑马的裤装，在此后漫长👽岁月里，中国男性服饰历经螺旋式上升，形成了“上衣下裤”和“上下一体袍服”两大系列，这两大系列直到近代还分别以“中山装”和“中式对襟长袍”两种特色鲜明的服饰风靡一时。
中国女性服饰经历唐代、元代外来文化元素冲击后，至明代形成“上身比甲（对襟无袖半臂短衫），下身裙服”的“两截穿衣”着装规范，“马面裙”，正是从明代开始流行的。清代“马面裙”继续流行，直到Ād;上世纪50年代才被从苏联传入的ï“布拉吉”（连衣裙）抢去风头。所谓“汉服马面裙”或带有“马面裙”特点的“时装化古装”，则不过是“现代马面裙式裙装”的一个分支。中国古装在马面裙之前就流行的百褶裙、褶裥裙，马面裙之后流行的“国服裙”、超短裙，都不同程度采用了褶皱+光面的设计元素。而在国外，韩服中的经典服装“赤古里裙”，虽然是长上衣形制的袍装，却™同样采用了褶皱+光面，用折叠内收褶皱“收身”的设计元素。而“赤古里”这一词的外来词特性（从元代保留下来的蒙古语发音），则生动表明其同样借鉴了外来元素。
客观上，迪奥在设计这款中长半身裙时是否借鉴了“明代百褶裙”，确实很难说清楚：迪奥裙&#ffe1;的确有褶皱，但“马面”并不十分明显（其实只是相对平缓的细纹褶皱）∧，且全黑无花，和传统明代百褶裙“在光面安排纹饰”的传统大相径庭。
更显著的区别是裙服的穿法：明代马面裙是“单片裙”，裙上自带系带，像围裙一样将中间一块“马面”正对两腿之间，然后在背后或侧面系上；“迪奥裙∩”则是典型的直筒裙，系带“抽口”的整体式裙身。 正如一些服饰爱好者在风波发生后所指出—的，类似形制的、带褶皱和光面的裙式“女洋装”早已有之，已故英国戴安娜王妃就曾在几十年前穿过。更早几十年，中国著名建筑学家林徽因女士在少女时代也有身着类似款式“洋裙装”的留影。姑且不论引起风波的“迪奥裙”在设计时是否借鉴了中国“明代马面裙”的元素，即便借鉴了，设计师主观上是否意识到这是对中国古代传统服饰文化元素的借鉴，都是难以考证的事。
“明代百褶裙”是无明确发明人、更无明确“专利મ受益人”的服饰文化元素，是几百年അ前开始出现、传承流行几百年之Ë久的一种“广谱大众性”服饰，我们每一个炎黄子孙，当然可以将“明代百褶裙”视作自己文化传承的一个元素。
“明代百褶裙”本身就是多种文化杂糅演化的结果。其最流行的面料是∩提花棉纱，而棉布是南北朝时期从印度经中亚传入，提ࢵ花技术则是宋末元初自南亚经“海上丝绸之路”传至中国海南岛黎族。人类文化史，原本就是相互学习、借鉴、汲取的历史，语言、文字、服饰、饮食等“无专利、无专属”的文化元素，相互尊重、相互学习是必须、必然、必要的。（陶短房）
˜ 品牌傲慢引发反感ο
马面裙在中国宋元时期形±成，明清时期发扬光大，是非常重要的典范式的中国服饰，这是毋庸置疑的。但迪奥这款裙装对采用中国马面裙元素，未加说明，而是强调属于品牌的原创性π，这其实不是知识产权直接抄袭问题，而是涉及文化上的尊重。过去，有不少国际品牌认为采用了中国文化元素，客观上为中国文化做了宣传，似乎抱着一种态度：“中国人得感谢我使用了你们的文化元素，得感谢我给你们扬名了，不表态，你又能怎么样？”而现在中国人对自己的传统文化更加珍视和珍爱，对这种文化上的挪用非常关注，你不表达你的尊重和敬意，就是文化傲慢，年轻人੬就不答应。
这件事其实迪奥品牌方从法律Ó上是没有问题的，不涉及知识产权问题，但这对品牌形象没什么好处。这件事引发了一部分中国人的异见。我个人认为，品牌方完全可以借此拉近与中国消费者的距离，采用中国元素，中国人会很喜欢。这样拒绝承认，反倒激发了反Ô感和矛盾。（张颐武，钟ψ玉华采访整理）
文‡明的交流互鉴Āe;
说某一款裙子像某种裙子，如果涉及新型的服饰材料、新型的织造或印染的技术，某种经过专利注册的图案设计，ઢ是受到著作权、专利法保护的。如果抛开裙子的具体材质、制作以及具体的设计去谈“像”与“不像”，就是说二者文化或艺术上的“像”与“不像”。包括服饰在内的文化独享方式和知识产权有很大不同，因为前者没有创造人和知识产权拥有者主体，是文化发展的自然结果。中国服饰历经各朝各代的发展，每一个时代都有自己织造、印染的方式。ર进入文化交流频繁的时代，你学我，我学你，≈这是人类文明发展的常态。
中国人今天穿的衣服都不是中国历代传统的样式，也不是晚清至近代以来流∨行的长袍马褂。近代中国的社会发展，吸收了与时代发展相应的外国服饰而有了普遍性的变化。而外国人的服饰、器物，包括生活方式也融合了一些中国元素，不仅表现出对中国文化或东方艺术的特别偏好，也在一定程度上传播了中国文化或东方艺术。这是交流互鉴的必然产物。这些文化现象中，所谓的抄袭与学习ê、借鉴、模仿以及吸收、融合等，并没有明确的界限。
自从人类有了审↓美感知以及表现之后，人类文明发展史就进入到一个新的时期，并成为原始人类走向文明的标志。所以，在地球的各个角落，新石器时代的人类用同样的方式来创造自己的文明，都是从火的发现，从陶器©的烧制，从美化自己，开始了文明的进程。其中陶器制作的一些基本方法和形制大致相同，这就是审美共同性的表现，这在许多博物馆的新石器时代展厅中都可੨以一眼看出。
在审美大致完善的过程中，人们对于圆Ąf;形、三角形、方形、旋涡形等形象，关于点、线、面等形式的广࠹泛运用，包括ąc;图案中的连续、对称、均衡的方式等形式法则都是共同的创造。审美反映到新石器时代的陶器之中，此后的服饰，包括纺织的方式方法等，也逐渐表现出文化的差异和地域的特色。
自从中国“丝绸之路”开通，欧洲大航海时代开启，就出现੩了文化交流互鉴。在交流互鉴过程中，世界各国文明在共同的审美基础上取长补短，互相促进和借鉴。在景德镇生产、卖到欧洲的纯正中国造型的瓷器上，往往µ画有欧洲人喜欢的人物、动物、植物等。当然，在地球上还有一些没受到中国文化影响的属ડ于本民族原创的制瓷方式。这都是文明多样性的表现。
通过交流互鉴，中国有了在东汉ੜ之前没有的佛教，同时吸收了外来❄佛教的艺术形式，创造了融于☞中国文化中的佛教艺术，这就是学习、模仿、借鉴。
应该如何看待这种交流互鉴，如何看待审美的一些共同的原则以及相似性，这是一个历史观和艺术观的问题，不能把这种相似性看成是抄袭或者模仿。在交流互鉴中，彼此的学习、吸收和影响，是普遍存在的，不同文明中也客观存在一些共性的东西。我们今天应该站在文明发展的高度来看待不同文明之间的交流互鉴，只有Ü这样才能正确认识在交流互鉴过程中的学习和模仿。（陈履生）
↑
24小ⓡ时滚动播报最新的财经资讯和视频，更多粉丝福利扫描二维码关注（sinafinance）
新浪财经ð意见反ઽ馈留੦言板
AlÜl Riਫghts Reserved 新浪公司 版权所有ਮ
